Verre à 8 mains

soufflage (04)

Workshop, design et performance, École Supérieure de Design et Métiers d’Arts d’Auvergne
École Supérieure d’Art et Design de Saint-Étienne, 2024 - 2025.


[english below]

Avec les étudiants de l’ESDMAA (verriers, ferroniers, designers) et de l’ESADSE (artistes / designers).
Direction,
chorégraphie : Étienne Pageault, Grégory Granados.
Atelier vidéo ESADSE : Alexandra Caunes, Jeanne Gort.
Artisans associés : Sylvain Bernadat - ferronerie d’art, ESDMAA.
Antoine Mexmain, François Capet - verre à chaud, ESDMAA.

© photographies : Étienne Pageault

Cette collaboration entre l’ESDMAA / ENV (École Nationale du Verre) et l’ESADSE commence en 2024 avec une semaine d’immersion des étudiants de 4 ème année de l’ESADSE dans les ateliers de l’ESDMAA à Yzeure. Cette première phase consistait à réunir différents savoir-faire associés au travail du verre autour de la notion de geste chorégraphique, en approchant l’espace de l’atelier comme un espace scénique, et l’outil comme des instruments corporels.

The partnership between ESDMAA/ENV (École Nationale du Verre) and ESADSE was initiated in 2024 with a week-long immersion programme for ESADSE students in their fourth year, who participated in workshops at ESDMAA's facilities in Yzeure. The first phase involved bringing together different glass-working skills around the idea of choreographic gesture. The workshop space was approached as a stage space, and the tools were seen as bodily instruments.




Repartant du mouvement figé des pièces en verre produites à l’ESDMAA, la deuxième phase du projet a consisté à s’extraire de l’atelier pour mieux se focaliser sur les rythmes et mouvements impliqués dans le ballet verrier. Durant une semaine de travail au studio photo de l’ESADSE, nous nous sommes attachés à reproduire l’espace de travail, et les cycles de cueillage, formage, soufflage du verre par un modelé lumineux et sonore de la pièce, support à la performance chorégraphique des étudiants.

The second phase of the project involved moving away from the workshop to focus more closely on the rhythms and movements involved in the glass ballet, starting from the fixed movement of the glass pieces produced at ESDMAA. We then set out to reproduce the work space and the cycles of picking, shaping and blowing the glass in the ESADSE photo studio, using light and sound to model the piece and support the students' choreographic performance, during a week's work.







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